domingo, 1 de marzo de 2026

“SALIENDO DE LA MATRIX; ENTRANDO EN LA SIMULACION” (GRIFFOS DE NNEONN & W.O.)

 



“SALIENDO DE LA MATRIX; ENTRANDO EN LA SIMULACION”

(Por: “GRIFFOS DE NNEONN”)

 

Cuando la realidad de la Matrix se va enrareciendo y todo lo que suponíamos era una sustancia  con posibilidad de ser cognoscible, con la sospecha de que podríamos algún día conocer los mecanismos secretos de su avatar mecánico. Una sustancia multidimensional, limitadamente perceptible pero no medible; cuando todo grita con un sordo grito de violencia y el tinglado pareciera desplomarse en la frenética danza del espectáculo. Cuando haciendo un ejercicio de arqueología nos encontramos solo con los restos de un enigma que viene oxidado y sin el diseño primordial; mecanismo artilugio de Antecitera.

Cuando un día cualquiera comenzamos a bucear, casi sin aire, en busca de una bolsa de oxigeno dentro del mar digital. Como Artistas Artificialistas que comenzamos a navegar a tientas dentro de los circuitos de la gran simulación (esa gran construcción, que pareciera diseñada para mantener atrapada a la sociedad dentro de las ruedas hámster del consumo y el divertimento frívolo) intuimos que hay tesoros a descubrir y sublevaciones espirituales a estudiar.

Las posibilidades de creación (plástica, literaria, cinematográfica) lo mismo que la crítica directa, asume a veces los matices de una resistencia desencantada e irónica unas veces; y en  otras ocasiones, bordea los límites de la desesperanza; todas las búsquedas están al orden del día. Todo está más ralo, el ambiente está comenzando a sentirse más denso. Los fenómenos se repiten en bucle y otras veces aparecen en la esfera pública noticias que parecen filtrarse a la realidad mediática, como bromas y experimentos sociales que parecen poner a prueba, los límites políticos de una sociedad y las leyes de la física elemental. Y para colmo los “grandes líderes” se comportan como muppets de una pantomima sangrienta; un gran teatro del guiñol; teatro de la crueldad a escala planetaria. A esta nueva realidad la van instalando en la ventana de Overton, forzando los límites de lo aceptable, moviendo el péndulo hacia experimentos sociales, políticos y sanitarios extremos; que pasan en pocos meses, de ser excepciones, a normas establecidas y grabadas afuego sobre las conciencias. Pero sabemos que esas tragicomedias ya no nos hacen reír ni llorar; simplemente ya no nos identificamos con estas falsas puestas en escena;  los guiones han perdido calidad y para una gran masa crítica de jugadores-actores comienza a extenderse un malestar cercano al vacío, una retirada; con la certeza de que en estos escenarios, ya no los interpretan.

Las computadores, que realizan un continuo destilar en los laboratorios digitales de la memoria colectiva. Los ciborgs programadores que convierten un ruido en algo que simula una melodía. Los bites y los símbolos matemáticos que diseñan vectores y renderizan mapas de bites cada vez más sugestivos tomando de las enciclopedias, las cinematecas, las pinacotecas, los archivos memorísticos de civilizaciones perdidas registrados en las bibliotecas de babel. Millones y trillones de opciones que se optimizan para el consumo de otras máquinas. Las miradas perdidas como una arqueología de la sorpresa o de la búsqueda. Las bocas en cientos de miles de aperturas generando una bocanada maremágnum de miríadas de gestos y palabras que pudiesen remitirse a coitos orgiásticos o gemidos de dolor, podrían conformar una galaxia de expresiones;  ahora también pueden quedar plasmados en una fotografía en blanco y negro con visos sepia, que imita casi a la perfección el dolor humano, y que puede ganar un reconocimiento en un gran certamen de fotografía artística; de igual manera y en el otro extremo, estos gestos de ejemplo pueden quedar  reducidos a la mínima liturgia semiótica de un meme.

Como ciudadanos de un avanzado SimpCity que intentamos proyectar nuestros sueños dentro de un juego virtual, podemos estar asombrados y extasiados en las altas cumbres de una sofisticación cada vez más compleja, o a un paso de quedar decantados, en un simple gesto de muerte súbita bajo los reflectores, al darnos cuenta de que estábamos intentando cruzar las fronteras de un gran estudio-condado diseñado dentro del Show de Truman.

Todo el universo estético, multiplicado, sintetizado y entrando en derivas de ramificaciones arbóreas y fractales, donde millones de pinturas de monstruos digitales se hibridan en una pantalla laberinto; acechan luminosos minotauros, al lado de revivals futuristas de viejos maestros de la pintura flamenca navegando sobre las estrellas. ¿Acaso, los niños que patinaban en el hielo de un cuadro de Brueghel, y que miraban hacia arriba con las bocas abiertas, habían descubierto algo más que estaba observándolos?

Como exploradores y Artistas Artificialistas sabemos que navegamos la ola, cabalgamos el tigre como dijera Julius Evola (llegados a este punto, entendemos que algunos filósofos de las corrientes tradicionales y consideradas conservadoras y místicas, guardan en sus postulados más profundos un acto puro de rebelión contra las normas de la gran empresa);  también, como táctica de emboscadura vital, ponemos las trampas a la bestia.  Como anotó en de sus charlas Armando García Ramírez, (artista y uno de los que desde hace tiempo en sus lecturas y en su práctica artística intuyó sueños y pesadillas): “tenemos que venir con humildad desde la tradición, y poco a poco, dar el salto a estos nuevos escenarios; pero debemos estar advertidos El golem del panóptico digital asecha; sabe que nosotros estamos creando y al mismo tiempo entrenando sus operaciones; por lo tanto, tenemos que ser cada vez más inteligentes y creativos. De lo contrario podemos convertirnos, en simples números devorados por el algoritmo”.

Proponemos una cultura crítica, en donde el humor y el horror vayan de la mano. Creación y experimentación; movimientos fluidos dentro del arte, el diseño, la música; actuando afuera y adentro del mainstream corporativo.

En cuanto a la música de masas; creemos que lo que representa a buena parte de la juventud despierta latinoamericana no son Bad Bunni (el conejo fetiche de la corporación); ni Karol G (la mala niña adocenada de la compañía). Así estos y otros sean elevados a los altares mediáticos de las grandes corporaciones, que quieren para su negocio seres narcotizados e idiotizados bajo ritmos sincopados y sintetizados por los controladores-diseñadores del instituto Tavistock. Ritmos codificados, que ahora golpean en el fondo de úteros plásticos de las M.W.M. (Mega-Whores-Mutantes); amplificando sonidos de cables eléctricos que chisporrotean dentro de los cerebros de jonkies amnésicos, con mensajes redactados y encriptados por los nuevos publicistas, herederos de las tradiciones psicológicas y psiquiátricas de la época dorada del MK-Ultra: “Que te muerdo la cosita,… sí señor, que te meto la vergota,… como no;… que te pongo en cuatro patas y te encimo las pelotas… Hay bembón”.

Y así ad nauseam.

(Aclaramos: no nos metemos con los primeros raps de las de los poetas urbanos de Chicago y Detroit, de los 80. No estamos hablando de los primeros rapsodas muchos de los cuales ahora reposan en los Gangsta Paradise. Ellos si estaban creando una poesía nueva llena de oscuridad y luz; ni tampoco nos metemos con algunas creaciones de ciertos grupos latinoamericanos y españoles; muy pocos dos o tres; como “Calle 13 y Residente” que se pueden sacar de esa corriente publicitaria y comercial. Ya sabemos todos a que nos referimos)

Volviendo al tema de arriba: No son estos atrapaditos; no son estos orbitadores-peleles de fiebre de sábado por la noche;  son otros,  los que comienzan a despertar. A veces ese despertar, es ir hacia las raíces de una cultura de masas, otra, que tenía pedigrí; que no estaba coptada del todo; que merodeaba en los sueños y pesadillas de un Aldoux Huxley y George Orwell. Es por eso que a veces, cuando aminora el ruido de las bajas frecuencias; te miras habitando el desasosiego y casi terminas como uno de esos cientos de youtubers improvisados, que se asientan a rumiar sus pensamientos dentro de un carro viejo, grabándose en monólogos de reflexión con la cámara del celular al frente. Y muestran con ironía como despertar a veces, es intentar expresar un malestar o sencillamente comenzar a desertar del espectáculo. No jugar más, renunciar, ya que el juego está amañado y los crupieres del casino y sus amanerados animadores; maestros de ceremonias pseudo-hípsters, tienen todas las cartas marcadas  para que la casa siempre gane.                                                                                                                                                                                                                                                                                        

Se impone entonces una experimentación a fondo con las nuevas tecnologías llevando sus posibilidades a nuevas fronteras. En el campo de las letras, navegar todas la variantes de la gran literatura fantástica latinoamericana desde la invención de Morel; pasando por las oxidadas galerías piranechianas de un mundo en proceso de demolición controlada, expresados en el sueño pesado de el Juntacadaveres en “El astillero” de Onetti. Estamos merodeando en el puerto con el sabor de una copa de anís en los labios, mientras todo se hace pedazos. Esa lancha que se acerca bajo la tormenta y la mar picada. Un pequeño vapor, que nos lleve fuera en busca de la libertad o de la muerte.

Nuestra casa está tomada, como en el cuento de Cortázar y hemos cerrado las ventanas para habitar nuestras pesadillas. También somos espectros y fantasmas que hacen ruido dentro del castillo diseñado por un  Kafka ciber punk. Todos estos viejos maestros están al orden del día Thomas Ligotti; E.A. Poe, Marie Schelly, Karel Čapek,  Rimbaud también, en su bodega de Abisinia. Sus errancias y derrotas; el absurdo de sus creaciones, su imaginería psiconáutica y sus delirantes poesías. Todos ellos y otros más; se hacen ahora importantes, porque sus profecías se están cumpliendo y habitamos el jardín tecnológico en donde, desde el un futuro a su pasado, llegaron parte de sus desasosiegos, algunas de sus intuiciones de videntes del fuego y parte de sus heridas. Queremos retomarlas, reinterpretarlas libremente para nosotros; luego destinarlas como legado y referente a los jóvenes que todavía están buscando aguas más profundas. Gente con la mirada de la milla, a bordo de la nave de los locos y otros que van acompañados de cargas de profundidad para una inmersión, destinada bucear dentro de la maquinaria, en  una larga jornada de 20 mil leguas de viaje purpurino.

La visión es cuántica y como cometas errantes entramos en nuevas autopistas, liberados por fin de temores sabemos que:

Nos encontramos con filósofos de mucho kilometraje y mundo; escritores y críticos de la calle; con destellos de humor lacerante:

https://youtu.be/PBKMnaSow8g?si=hwKFIYf2CyDaBoFF

 

Granjeros cristianos blancos, que desde la América profunda, comienzan a replantear si todo el espectáculo que hasta ahora no es más que fast food para atiborrar de basura a las mentes del rebaño Matrix. El guion perfecto para crear la granja robótica trans humanista:

https://youtu.be/3DwJ2jiTvEM?si=tOKf9o68Xhx7qK3k

 

Artistas que se niegan a ser los clowns y animadores de los señores tecno feudales; y aunque jugamos en desventaja, ya que todas las tecnologías vienen del norte global y serán cada vez más privatizadas, centralizadas y monopolizadas; todavía se puede actuar en las grietas del sistema. Músicos y poetas que comienzan a colgar sus melancolías funcionales de resistencia. Reflexiónes afiladas y de humor lacerante, como una forma de exorcismo que se protagoniza frente a un público ávido de la stand up  comedy tradicional, que se acerca ellos buscando recibir un cataplasma de optimismo (ese barato sucedáneo de la autoayuda muy en la corriente de psicólogos y psiquiatras que trabajan que trabajan para el nosocomio digital); pero se encuentran con un balde agua fría que les hace reflexionar sobre la razón de su existencia:

“THE FUNCTIONAL MELANCHOLIC”

(Advertencia: no apto para optimistas)

https://youtu.be/Iu0Lxn9FGgg?si=CCWsc8Wn2es_s0dB

 

Y por último artistas artificialistas poetas y poetisas, músicos  que de la mano de la I.A. comienzan a publicar música y letras que tienen un hondo contenido humano. Humano y honesto. Y hermoso,  si se puede utilizar la palabra, para describir creaciones experimentales dentro de cadencias musicales de blues magnéticos y cálidos. Mucho más valioso que la música creada expreso el movimiento mecánico de antropoides (con perdón de nuestros inteligentes y gráciles primates) de los cuatro sexos y las doce siglas refrendadas por las burocracias de los centros neurálgicos del…zoo. Colectivos del rebaño Matrix en su día libre que se quitan las cadenas del tobillo, y arrojan al cesto de la ropa sucia sus whitecollars cuellos blancos de robots en las cadenas de suministros y especulaciones fui nacieras; o  sus grasientos monos de labor con las siglas de la multinacional grabadas con sus nombres; y gozan de una noche de “libertad”. Cómodos en su ideal conformista; su bienestar animal, casi bovino como lo llamaría Julius Évola. Danzan  bajo el efecto de barbitúricos de cadena, alcohol de pésima calidad, ostentando vestuarios circenses de telas de poliéster; animados, sexualizados y empoderados por la propaganda ruidosa y conductual (clara herencia de Barneys el sobrino de Freud) en el antro estadio; cueva neoplatónica de la granja digital. Ya no la danza como estremecimiento vital, purgativo, físico y gimnasia espiritual del guerrero antes de la batalla; sino como letargo opiáceo para adormecer los traumas y la frustración.

 

 Afortunadamente Los artificialistas están creando; y vienen de la tradición y lo conocido, de las practicas ancestrales y ceremonias del arte y se adentran en los nuevos laberintos con los gadgets de la simulación; probando las nuevas herramientas, trabajando con sus propias letras y melodías sobre el código del juego. Hay un gran debate y no somos ajenos a estos peligros, sabemos de las trampas que asechan y de los riesgos que están a la vuelta de la esquina. No ignoramos las reivindicaciones, ni las luchas de los creadores al contrario estamos en esas mismas batallas.





https://mangasverdes.es/inteligencia-artificial/un-blues-de-ia-en-youtube-sonaba-tan-bien-que-superaba-a-muchos-singles-de-este-ano_4089_102.html

 

Pero mientras se nos quiera imponer la basura seudo-porno de una pretendida liberación de empoderamiento, podrida como literatura, poesía y música, preferiremos a  acompañarnos de un aura nueva; de una sabiduría casi antigua.

Los nuevos compositores y poetas, van jugar duro, y apostarlo todo sin remedio… no queda otra alternativa.

Por el momento les invitamos a entrar en un viejo bar de Memphis a tomarnos un whisky en su barra. Les garantizamos que podremos asistir a la aparición en negro con luces de pecera años 50, a talentosas cantantes de blues que nos llevan a otra meseta musical:

 

BadiMoss

https://youtu.be/CGWWVEZ2UU8?si=jBLVjaZRaDOgmGgt

 

Darla Blue

https://youtu.be/G53OQkbVLbU?si=snWkFiwRX2ciY2Uv


Laya Noir

https://youtu.be/Pl3_LX0sciU?si=rf7Z7HX3AYJK3je2


Para terminar...

siempre es bueno regresar a las heridas del viejo rock

https://youtu.be/NeSpx7vZifc?si=R47DXiQX7zMcDZBi


 

 

GRIFFOS DE NNEONN 2026